Poema del día... (Elliot y la muerte)

Aunque algo desconcertante, pero sobretodo profundo, aquí dejo este poema de T.S. Eliot para despedir un año 2008 que comenzó muy bien para nuestra inmensa minoría pero que ha terminado un tanto peor en muchos aspectos para la mayoría...

En las calladas galerías de la muerte
breves suspiros y respirar sofocado,
aliento entrecortado y suspiros callados;
en algún lugar el alma llora.
Y yo camino errante solo
sin prisa sin esperanza sin miedo
sin tacto ni contacto
no hay gemir
de almas moribundas
nada hay aquí sino el cálido
aroma seco sin aire y dulce
de las callejas de la muerte
de las galerías de la muerte.

(T.S.Eliot, Inventos de la liebre de Marzo)
Seguirá habiendo fracasos pero sin embargo, a algunos nadie nos quitará la utopía, o al menos tender a ella, de que otra ciudad es posible y también otra sociedad.
Todo ello extracto de otro fantástico editorial de la revista Metalocus, esta vez en su número 14.

Que tengáis un buen 2009!!! Estamos condenados a mejorar de ahora en adelante!!

Visita a la Facultad de Arquitectura de Madrid

La semana anterior en mi desplazamiento a Madrid, pasé gran parte de mi tiempo en la Facultad de Arquitectura de Madrid, un lugar de recuerdos históricos para los arquitectos españoles por ser donde se formaron la mayoría de los grandes (junto con Barcelona), pensar que tras esas paredes hubo tantos grandes nombres de nuestra arquitectura asusta y complace, eso si, el edificio refleja una época ya muy pasada, de claros tintes totalitaristas, es un edificio pesado y poco iluminado, con pocos espacios de interés arquitectónico fruto de la época, su gran hall (imag01) es un espacio si queremos fluido pero muy rígido, me llamaron la atención los bancos, con su mobiliario de la Escuela de Madrid (imag02) con el escudo grabado en la madera, las fachadas son tan rígidas y pesadas como se espera de un edificio de la época (imag03), y la ampliación donde supongo hay despachos además de la cafetería, debe ser de los años 60 por la forma de la misma, aunque desconozco datos, ni el arquitecto, que espero que alguno de los visitantes del blog nos lo descubra, pero me encantó la textura del hormigón de sus escaleras principales(imag04). Sin duda un lugar con mucha historia y solera que siempre conviene tener presente y al que siempre es un placer acudir a pesar de no ser estudiante de allí, y si de una facultad, la de Valencia, hoy en día mucho más moderna y joven, reflejo del dinamismo de un politécnico que siempre quiere estar a la última, y se agradece, casi siempre para bien aunque a veces sea para mal.

Edificio CaixaForum de Madrid

Uno de esos proyectos que tenía pendiente visitar en Madrid desde hacía un tiempo era este (imag01), obra de los mediáticos suizos Herzog & de Meuron. El CaixaForum situado en el céntrico Paseo del Prado 36, y que fue inaugurado el pasado Febrero, junto con la fachada verde que completa la plaza de acceso, y que es obra del botánico francés Patrick Blanc, esta aportación tan colorista ya tuvo que ser rehabilitada en su momento porque el fuerte sol español secó la obra!

El caso es que por fin pude acercarme y verlo por dentro, ya que durante su construcción había pasado alguna vez cerca. Lo primero que sorprende a cualquiera es la liviandad de los másicos muros de ladrillo de la antigua fábrica (imag02) que vuelan en su esquina de forma alucinante gracias a una estructura espectacular de vigas de acero de cantos increíbles de las que cuelga mediante cables el forjado primero, y que están más que presentes en la morfología de ese hall en planta primera, y que se intentan escamotear mezclándolos con el diseño del mostrador de atención y los muebles de la tienda que están todos colgando del techo (imag03), lo cierto es que el diseño futurista muy de los suizos en ese hall, unido a la escalera de acceso toda revestida de aluminio o similar material (imag04) hacen que el acceso a la sede social de la Caixa en Madrid sea espectacular, el interior y sus muebles recuerdan a otros proyectos de H&dM, como la biblioteca de Cottbus porque parece que siempre trabajan con la misma empresa de muebles y luminarias, pero en definitiva me parece un hall en planta primera muy a la escala del edificio que se propone. Y no contentos con darnos una escalera tan espectacular de acceso donde el pavimento se convierte en paredes, cuando uno empieza a adentrarse en las salas expositivas se encuentra con el segundo núcleo de comunicación vertical, que de nuevo deja boquiabierto a cualquiera que sepa de la dificultad de hacer una escalera en hormigón visto blanco con estas formas tan sugerentes (imag05), tras pasar por todas las plantas de exposiciones, se llega al final a la cafetería cuya luz queda tamizada por el acero corten de grosor sobrecogedor que es el que da la imagen del edificio al exterior, y que te hace sentir protegido en medio de un ruidoso Madrid a tus pies(imag06).
Sin duda, ha sido para mi el descubrimiento de uno de los mejores edificios del estudio suizo desde hace varios años, se dice que el mejor proyecto desde las bodegas de USA, no se si será para tanto, pero ciertamente me pareció espectacular, tanto el trato a la piel externa fabril, algo ya demostrado en la Tate o en Duisburg, pero también por unos interiores, menos banales que en Cottbus por ejemplo. Vale mucho la pena visitarlo y algunas de sus exposiciones también pero eso ya depende del tiempo que tenga cada uno, lo que está claro es que ha revalorizado más si cabe, esa zona de Madrid, y da una opción más en la zona de museos de la capital.

La quimera de conocer...

"Sus historias estaban abiertas y el lector no podía conocerlo todo, pues en realidad nunca se llega a conocer todo. El deseo insatisfecho, el deseo inalcanzable, la quimera de conocer. Con esta deriva se conseguía plasmar la incertidumbre de su época, la certeza de que no existe ni una verdad ni un absoluto, la sospecha o la certidumbre de tomar por cierto lo falso y viceversa" Extracto de la editorial del número 23 de la revista Metalocus, un descubrimiento reciente.

Quizás me ha interesado por conversaciones recientes en que las incertidumbres de su época me han hecho reflexionar, quizás se deba al deseo inalcanzable del ser humano de conocer algo quimérico lo que me ha hecho pensar no hace mucho, quizás se deba a que no puedo saberlo todo ni conocer lo que me gustaría, quizás no se deba a nada, pero aquí quedará para siempre en unas fechas emotivas ya marcadas para siempre por un determinado acontecimiento que el lector no tiene porqué conocer.

AGORA Valencia en Ciudad de las Artes y las Ciencias

Ayer descubrí, y reflejé en este blog en forma de comentario, las primeras imágenes del nuevo edificio de Calatrava en la Ciudad de las Artes y las Ciencias, el ÁGORA, que como comentaba en una entrada anterior iba a albergar eventos deportivos y de todo tipo en la parte de la ciudad más reconocida mundialmente.
El primer evento importante será el master series de tenis de Valencia del 2 al 8 de Noviembre de 2009, y por ello se ha creado esta web, donde se puede ver en un video a veces patético, a veces curioso, todo lo que ocurrirá en esos días en Valencia, mostrado el gran espacio vertical y fuera de escala que será el Agora y que albergará a más de 6.500 espectadores. Llama la atención el web que se anuncie un solo hotel nuevo y fuera de Valencia, el Hotel Ferrero, cerca de Ontinyent, y resulta ser del propietario del torneo, el tenista valenciano Juan Carlos Ferrero.

Frase del día... (la casa)

“Me gusta pensar que mi casa contribuye a la densidad atmosférica de un lugar, de un lugar cuyos habitantes y visitantes recordarán con placer.” P.Zumthor.

Para cerrar esta serie de dos frases de gran interés de este genial, y a propósito, poco publicado arquitecto del que descubrí esta intensa entrevista hace poco por internet, y que recomiendo su lectura, aquí.

Frase del día... (sentir)

“Si piensas sobre algo conscientemente puedes comenzar a analizarlo, pero si sientes algo, es un pensamiento instantáneo”. Peter Zumthor.

Más calatrava en Valencia

Hace unos días conseguí sacar un tiempo para darme una vuelta por nuestra internacionalmente conocida Ciudad de las Artes y las Ciencias, para ver los nuevos espacios que nos están construyendo.

En primer lugar, y desde el pasado jueves, está abierto al tráfico el nuevo puente que cruza el río entre el Oceanográfico y el Museo Príncipe Felipe, más conocido en Valencia como "el jamonero", y que por fin cerrará la circunvalación maldita de Valencia, la más exterior que todavía no está completa y que a pesar de estarlo tiene tantos semáforos (por ejemplo en la calle Serrería), que deja ya su función para ser una avenida más de la ciudad, al ampliarse y tener tanta importancia el puerto por la Fórmula 1 y la Copa América. Se estima que tiene un tráfico medio diario ya de 70.000 coches, lo cual dice muy a las claras lo que ha estado sufriendo la ciudad la inexistancia de esta vía. Estéticamente se trata de un mástil curvado con unos cables en tensión para sostener el tablero, y que de forma muy antiestética a mi entender, tiene como contrapesos posteriores cuatro grandes cables de acero atados a dos grandes bloques de hormigón al inicio de la zona peatonal central (imag01), visto el puente del Alamillo de Sevilla, quizás podrían haberse ahorrado esos cables posteriores, pero está claro que así a los ojos de los no doctos en el asunto parece más seguro.

Pero la gran sorpresa de la zona es la nueva construcción del Agora(imag02), nuevo edificio multiusos de la CAC, que parece albergará eventos como la Master Series de Valencia de Tenis, la entrega de premios de las próximas Copas Americas (si las hay), o cualquier otro tipo de eventos Indoor, la única duda que genera a la gente es su tamaño puesto que en una zona tan fuera de escala como esta, y por la altura que tiene, da la sensación de ser pequeño, realmente no conozco el aforo, pero engaña la escala y estoy seguro que será como el Luis Puig mínimamente porque sino.. ¿qué sentido tendría?... y dejo en el aire la pregunta, que con el tiempo en este blog quedará respondida...

Además aprovecho para dejar dos imágenes más de la ciudad que con nocturnidad y alevosía tiene muy buena pinta, la primera del Museo e Imax y la segunda del Palacio Reina Sofía de las Artes.

Fernando Menis en el COAM

Como comentaba en anteriores entradas la visita a Madrid dio para muchas cosas en poco tiempo, y casi todas realmente interesantes, entre ellas la inauguración de una Exposición, razón+emoción, una retrospectiva de las obras y proyectos de este magnífico arquitecto canario que se nos muestra hasta el 29 de Enero de 2009, en la Fundación del COAM, no sólo los planos de sus proyectos sino también sus maquetas de trabajo, maquetas finales y casi esculturas pétreas que parece ser utiliza en todo su proceso creativo. Incluye todos los proyectos desde que se separara de sus compañeros canarios Artengo y Pastrana, y cuatro de los realizados en su última etapa juntos. Algunos de los datos de esta entrada los he sacado de esta otra, pero sobretodo la nombro no sólo por lo interesante de un blog ya asentado como el de Edgar Gonzalez, sino porque además incluye un CV de Fernando Menis bastante detallado.

Entre las curiosidades de la velada, según me contaron, merece la pena siempre pasarse los jueves noche por allí, muy cerca del barrio de Chueca-centro, porque los aperitivos y vinos de las inauguraciones suelen ser de lo más interesantes, y sobretodo por encontrar a personajes diversos del mundo de la arquitectura española con los cuales tener una pequeña pero entretenida disertación.

Así que bien merece la pena acercarse a ver esta interesante exposición de un arquitecto que es profesor de proyectos en la ETSA de Valencia y desde donde desarrolla buena parte de su trabajo, siendo el otro polo Tenerife, y su estudio de allí, que es lo más conocido, así que no digamos demasiado alto este secreto.

Niemeyer 101 años

Un año más ha pasado, y el gran maestro de la arquitectura brasileña, y precursor de la arquitectura libre y de formas sensuales de la modernidad mundial, Oscar Niemeyer ha vuelto a cumplir años en vida y trabajando intensamente.

Desarrollando todavía varios proyectos en Brasil, y continuando con el de Avilés en España, ha vuelto a cumplir años el pasado día 15 de Diciembre en su apartamento de Copacabana, así que como ya hice en su momento desde este blog, en su centenario, aquí, de nuevo esta vez le felicito por llevar una vida tan plena e intensa que a cualquiera de sus colegas arquitectos nos encantaría tener en el futuro, además de por la importancia que ha tenido toda su obra para nuestra profesión y la historia de la arquitectura moderna, que eso quedará ya para siempre en nuestras mentes y retinas. Como decía De la Sota, lo que perduran son las ideas...

Jornadas de Arquitectura desde el punto de vista de las arquitectas

Uno de los motivos por los que acudí a Madrid era para estar presente en estas interesantes Jornadas de Arquitectura, en las que muchas arquitectas iban a tener voz para tratar determinados temas que habían sido seleccionados en diversas mesas, y que finalmente la mínima asistencia deslució un poco, como en todos los congresos de este tipo, hubo ponentes más aburridas otras más interesantes, pero para mí hubo una intervención que estuvo por encima de todas, la de Bárbara Pons Giner, una arquitecta y paisajista que trabaja en la administración pública para mi sorpresa, pero que ha hecho un máster en Harvard, porque aún siendo la Directora General de Planificación Territorial de Castilla-la Mancha, y teniéndose que enfrentar a burocracia cada día, en tan sólo 20 minutos nos dio una clase magistral digna de un gran catedrático acerca de urbanismo, planificación y vida, sobretodo vida, sentimientos y pensamientos que supo transmitir a un salón medio vacío pero que al menos a mi me hizo vibrar! Fue sencillamente magistral su manera de mezclarnos historia, con urbanismo, con familia, con su maternidad, con su trabajo y burocracia, sin duda, solo por esa intervención valió la pena asistir a las jornadas, gracias desde aquí a esa fantástica arquitecta y mejor persona, si en toda la Administración española hubiera Director@s Generales como ella, de otra manera mucho mejor y más positiva nos iría en este país.

Visita a Madrid

Una vez más me pasé unos días por Madrid, más bien fue un viaje rápido, pero todas las cosas que me dio tiempo a hacer provocan que hayan sido muy intensos, unas interesantes jornadas de arquitectura, una inauguración de una exposición, una vuelta por los barrios más castizos de Madrid a la noche, y la visita a una obra de arquitectura moderna y representativa de la ciudad, hacen que este viaje, junto a las conversaciones con muchos amigos, pueda quedarse grabado en el blog en muy diversas entradas.

Frase del día... (viajar)

"Un hombre viaja por el mundo en busca de lo que necesita y vuelve a casa para encontrarlo". Anónimo, leído hoy en algún sitio.

"Acqua Alta" desmesurada en Venecia

Ayer fue uno de esos días que quedan marcados en la historia de Venecia por la increíble subida de las aguas en toda la ciudad, llegaron a 160 cm aproximadamente, y por la relación que me une con la ciudad por mis continuos viajes, me veo en la obligación de contar algo más de este fenómeno que ya expliqué un poco aquí.

El fenómeno se suele producir de forma agudizada cuando hay grandes tormentas en la zona cercana y se unen a un fuerte viento del Sur-sureste de África, el Siroco. Estos ciclos asociados a la luna y las mareas se producen normalmente, pero no suelen sobrepasar en el peor de los casos los 100 cm, la ciudad empieza a verse algo afectada llegando a los 120 cm. Pero lo que ocurrió ayer va en ciclos de una media de 20 años, no ocurría desde 1986 que subió a 158 cm, siendo el momento más catastrófico de la historia en 1966 cuando llegó a 194 cm y dejó a mucha gente sin casas y se perdieron muchas obras de arte.

Estos ciclos duran horas, no se prolongan por días, por tanto en pleamar se llena todo de agua pero el contrapunto llega a las 6 horas aproximadamente cuando baja todo el nivel. Pero estos ritmos del agua aunque a nosotros nos parezcan catastróficos y sobrenaturales, para los venecianos son habituales, un claro ejemplo es el calendario típico de Venecia (imag01) donde aparecen previstos todos los ciclos del año, con alturas y horas aproximadas. Otro claro ejemplo son las tiendas de la plaza San Marco (imag02) que en una subida normal tienen todo sobre pedestales de piedra y no les afecta. Además cuando va a producirse un fenómeno fuera de lo normal se sabe con tiempo y muchos de los campanarios de Venecia tienen sirenas y altavoces que suenan como las películas de la 2ºGM y que avisan a los habitantes hasta donde va a subir y que en el caso de ayer pidió que no salieran de sus casas. Ante este evento el transporte público se suspende, los taxis marítimos también, y la gente se espera y prepara con tiempo (aunque bien es cierto que ante una subida tan grande como la de ayer es difícil prever todo) pero en las tiendas elevan todo, en las casas cierran y sellan puertas, y la gente ya sabe por experiencia por donde puede caminar y por donde no, por eso este fenómeno afecta más al turismo que a ellos, porque los turistas meten los pies en el agua sin saber a las enfermedades a las que se exponen, y se ven sorprendidos por calles sin salida,hasta perderse y desorientarse.

Ante esta situación, todos sabemos que hay una propuesta increíble, diría que inviable y faraónica de crear 79 exclusas gigantes con las que controlar esos niveles, pero nadie confía en ellas, por la paralización de las obras y por su dudoso beneficio. Pero sin duda una de las cosas que más afecta a Venecia y no se elimina, es el paso de grandes ferrys (imag03) por el Canal de Zattere, que remueve los sedimentos de los canales, y afecta a los cimientos de la ciudad; pero eso no conviene quitarlo por el turismo que atrae y el dinero que reporta a las arcas del ayuntamiento, pero eso unido a la extracción de agua del subsuelo agrava más los problemas. Los de una ciudad anclada hace 400 años, que no es accesible para minusválidos por ello, que no está bien iluminada a la noche por conservar esa imagen fascinante y que es uno de los más bellos rincones del mundo que nadie pueda visitar jamás.

Jorn Utzon, el final del maestro danés.

Paradójicamente, hace cosa de 15 días, escribí acerca de la Bienal de Venecia y de la exposición de la obra de Utzon, aquí, y hoy tengo que volver a referirme al maestro danés por una peor noticia, su fallecimiento ayer en Helsinborg, Dinamarca, aunque también he leído que en Aalborg, su ciudad natal. Así que para honrar y nombrar aquí su pérdida, decidí ayer llamar a un amigo en Dinamarca para oír algún dato que no supiera ya, o se hubiese escrito ayer.
Parece que desde hace unos años, más de diez pasaba sus veranos en Dinamarca y los inviernos en Mallorca, pero desde hace uno ya sólo estaba en su país, entre otras cosas porque uno de sus dos hijos arquitectos, el consultor de obras, le estaba ayudando a desarrollar la remodelación de la Ópera de Sydney, un proyecto que no quería aceptar y que finalmente estaba haciendo junto con el hijo. Por otro lado está su segundo hijo que parece utiliza su apellido para construir, pero que nada tiene que ver con los proyectos del padre, Kim Utzon. La tercera es una hija que es diseñadora de fábrica cerámica, y el estaba enfrascado en este momento en el desarrollo del Utzon Center en su ciudad natal donde se recopila toda su obra y trayectoria, y que se inauguró el pasado Mayo.
Al menos de este maestro nos quedamos con un gran edificio construido, con muchos grandes pequeños ejemplos casi siempre junto al mar, pero sobretodo en que se le ha podido reconocer todavía en vida, y no como a muchos otros, a él se le concedió el Pritzker en 2003 en Madrid por su trayectoria, una de las más complicadas de la historia de la arquitectura, por la sinrazón del gobierno australiano mientras construía la Ópera, y que no pudo llegar a construir totalmente porque dejó el país en 1966.

Desde este blog, a sabiendas de que este genio bien tenía también una mochila de arquitecto donde acumuló muchas vivencias de sus viajes al terminar la carrera por Marruecos, India, China, Japón, EEUU, México y Australia entre otros, quiero darle las gracias como he hecho anteriormente con otros por la tremenda aportación que hizo a que nuestra profesión sea hoy en día lo que es, al menos en su parte estética y formal. Descansa en paz y orgulloso.

Cámaras antiguas II

De nuevo presento una cámara más, la Kodak Brownie Reflex 20, esta menos antigua que la anterior, tiene su interés particular por ser el primer modelo de cámara Kodak que se comercializó a gran escala a todos los públicos, es por ello que es fácil encontrarla, y si la mecánica funciona bien, hace fotos interesantes, y se utiliza con una facilidad pasmosa. Sus características particulares son: Tipo Box Rollfilm Tamaño de fotos 2 1/4 x 2 1/4" Manufacturada en EEUU y ensamblada en Inglaterra, Londres en 1960-65 Lentes Meniscus f/11 Disparador Single speed 1/40 sec. El detalle más curioso de la misma es que se toman las fotos mirando por arriba y no por detrás.